哇哦，你有没有想过，那些在屏幕上跳跃的动漫角色，还有那些让你沉浸其中的游戏世界，其实都是经过精心设计的呢？没错，这就是动漫游戏设计的魅力所在！今天，就让我带你一起探索这个充满创意和挑战的世界，看看动漫游戏设计课程都有哪些精彩内容吧！
想象你手中握着画笔，正在创造一个全新的游戏世界。这就是动漫游戏设计课程带给你的魔力。在这里，你将学习到：
1. 手绘基础：从零开始，全方位解决基础问题。你将学会电脑基础绘画和色彩基础，掌握软件操作，了解动漫游戏角色人体结构基础和物件设计，以及动漫游戏场景的空间关系和理解。通过PS，你甚至能绘制出自己的人物与场景！
2. 原画设计：原创设计，专业还原想象的世界。你将学习游戏人物的设计原理，场景设计的基础，根据游戏赋予每个角色的特点进行设计，研究游戏的故事框架和美术风格，掌握成熟的原画设计能力，并与团队一起完成单款游戏的角色及其它。
3. 游戏模型纹理动作：通过原画设计，3D还原逼真的游戏角色及场景。你将掌握相应的游戏模型设计基础和软件使用方法，深入学习3dsmax多边形建模、UV的快速拆解，以及BODYPAINT3D/Photoshop手绘纹理贴图。CS骨骼基础，绑定蒙皮动画基础一步到位，运动规律学习，动画师的灵魂内容，手K关键帧动画技术，模拟炫酷游戏动作。
4. 游戏特效：就业硬实力，模拟一线公司实际项目制作流程。深入学习AE、3DMAX的技术，通过MAX制作，AE的合成，实现2D特效的完美配合。结合3DMAX，实现模型的导入，动画的创建等，结合unity的shader以及材质UV的变换，实现高端的3D特效效果。毕业设计，作品整理，就业指导和就业推荐。
目前，中国的动漫游戏产业正处于蓬勃发展的阶段，对动漫游戏的专业人才需求量极高。据权威机构统计，全国动漫游戏人才缺口高达百万，创意型和技术型的动漫游戏人才月薪上万依旧难觅。
那么，动漫游戏设计专业的就业方向有哪些呢？
1. 原画师：需要懂得运用Photoshop等软件与电子手绘板的使用，同时熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。
2. 场景制作师：对美术的要求没有那么高，一般只需要会灵活运用3D软件即可。
3. 角色制作师：要求能够熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求。
4. 动画制作师：需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。
除了上述课程，动漫游戏设计专业还会开设以下课程：
1. 游戏设计原理：了解游戏的基本原理，掌握游戏设计的核心要素。
2. 用户体验设计程序与方法：学习如何设计出符合玩家需求的游戏。
3. 二维游戏美术设计：掌握二维游戏美术设计的基本技巧。
4. 三维游戏美术设计：学习三维游戏美术设计的相关知识。
5. 游戏概念设计：培养你的创意思维，让你在设计过程中更具灵感。
此外，学校还会安排有素描、原画创作、游戏道具设计、游戏界面设计、游戏角色设计、游戏场景设计与制作、毕业实习以及毕业设计等环节，让你在实践中学到更多。
动漫游戏设计课程，不仅是一门专业，更是一种生活方式。在这里，你将收获知识、技能和友谊，开启一段充满奇幻和挑战的旅程。快来加入我们，一起创造属于你的动漫游戏世界吧！
